To był najlepiej sprzedający się album w roku, w którym się urodziłeś

Nie ma nic tak zabawnego i efektownego w danych. Ale kiedy Billboard Magazine rozpoczął publikowanie albumów na koniec roku w 1956 roku, wyprodukowali kamień analityki filozofa, a ilościowy stał się ekscytujący i aspiracyjny. W ciągu następnego półwiecznego niezdolnego wniebowstąpienia wniebowstąpienia usług i kadry kierowniczej walczy z zębami, jak i paznokci. Poniżej znajdują się mężczyźni i kobiety, którzy wyłonili się z tych corocznych walk zwycięsczy.

1956: Calypso, Harry Belafonte

America's Miłosierdzie z gładkimi karaibskimi dźwiękami Harry Belafonte był w pełni, kiedy jego drugi album, Calypso, upuszczony. Napędzany popularnością jego hitu „Day-O (The Banana Boat Song)” album był pierwszym LP artysty solowego, który sprzedał ponad 1 milion egzemplarzy.

1957: Moja Damo, Oryginalna obsada na Broadwayu

Oparte na George Bernard Shaw's Pygmalion, Moja Damo Spędziłem lata jako toast z Broadwayu, gdy publiczność spakowała dom po nocy, aby zobaczyć, jak profesor Henry Higgins uczy Elizę Doolittle, aby upuścić swój akcent cockney i mówić po angielsku królowej. Zakładając, że osoby spoza nowojorskiej dzielnicy teatralnej mogą również cieszyć się piosenkami i historią, producenci mądrze postanowili umieścić program na wosku.

1958: Moja Damo, Oryginalna obsada na Broadwayu

Z potencjalnymi klientami Julie Andrews I Rex Harrison Dostarczanie potężnych, dopracowanych występów i głównego nurtu przełomowego piosenek, takich jak „I Mogę tańczyć All Night”, „Czy nie będzie miłosierny” i „Przyzwyczaiłem się do jej twarzy” zapakowane w listę utworów, nic dziwnego, że album ten album zdominował wykresy przez dwa lata z rzędu.

1959: Muzyka Petera Gunna, Henry Mancini

Trudno przecenić, jak popularne były niektóre programy telewizyjne, gdy publiczność miała kilka innych rozrywek i ograniczonych kanałów do wyboru. Dziś motyw tytułowy taki jak Dziedziczeniemoże być wystarczająco popularne, aby uzyskać meme, ale w 1959 roku piosenki z dramatu detektywistycznego NBC Peter Gunn byli wystarczająco ukochani, aby nie tylko kupić, ale stać się najlepszym albumem roku.

1960: Dźwięk muzyki, Oryginalna obsada na Broadwayu

Choć większość się poznałaby Maria von Trapp A historia śpiewaków rodzinnych Trapp z filmu pod przewodnictwem Julie Andrews sześć lat później Rodgers i Hammerstein w wersji opowieści była hitem samodzielnym hitem. W roli głównej Mary Martin I Theodore Bikel, nagranie obsady Dźwięk muzyki pokonać takich jak Bob Newhart i Kingston Trio na album roku.

1961: Camelot, Oryginalna obsada na Broadwayu

Z Kennedy Dynastii Koalescing i T.H. Upławy Raz i przyszły król Uchodnie na szafkach nocnych w całym kraju, można śmiało powiedzieć, że Ameryka przechodzi przez coś w rodzaju fazy króla Arthura na późnych latach 50. i 60. Oczywiście Broadway wykorzystał ten zapał z musicalem o dzielnych rycerzach i uczciwych dziewicech. Równie naturalnie wiele osób kupiło Camelot Ratowanie nagrania. AE0FCC31AE342FD3A1346EBBB1F342FCB

1962: West Side Story (Ścieżka dźwiękowa)

Modernizacja klasycznej historii miłosnej Romeo i Julia Przedstawienie go przez soczewkę sprytu gangów i relacji rasowych nie wydaje się intuicyjnie przepisem na sukces, ale ponowne wyobrażenie sobie wyraźnie rezonowało z publicznością zakorzenionymi w walce o prawa obywatelskie ERA. Adaptacja filmu West Side Story wygrał 10 Oscarów, w tym najlepszy obraz i ścieżkę dźwiękową sprzedawaną jak Hotcakes.

1963: West Side Story (Ścieżka dźwiękowa)

Pełnione certyfikowanymi bopami, takimi jak „Maria”, „Ameryka” i „Tonight”, łatwo zrozumieć, dlaczego West Side Story Soundtrack zdominował listy wykresów przez dwa lata prosto. A może wszyscy naprawdę byli w piosence oficera Krupke. Kto może powiedzieć?

1964: Cześć Dolly!, Oryginalna obsada na Broadwayu

W tym samym roku upuścili Beatlesi Ciężka noc, Najlepiej sprzedającym się albumem było nagranie obsady Cześć Dolly!, Musical o przełomie wieku. To powinno powiedzieć coś o tym, jak na Broadwayu był wówczas kraj.

1965: Mary Poppins (Ścieżka dźwiękowa)

Królowa, Julie Andrews, po raz kolejny niszczy konkurencję, tym razem z jej przedstawieniem pierwotnej niani, która imprezuje z kreskówkami i kominami. Musical z edwardiańskim filmem dla dzieci w Londynie Disneya był w zasadzie Mrożony jego czasów i niezapomniane Mary Poppins Soundtrack odlatował z półek w sklepie płytowym szybciej niż można powiedzieć „supercalifragilisticexpialidocious."

1966: Bita śmietana i inne zachwyty, Herb Alpert i mosiądz Tijuana

Dla Bita śmietana i inne zachwyty, Herb Alpert i czwarty i najbardziej udany album Tijuana Brass, porzucili swój zwykły meksykański dźwięk, aby pokryć kilka współczesnych hitów. Racy Cover, zawierająca bitą kremową nagą model, spowodowała zamieszanie, ale jego głupia piosenka-która stała się tematem Gra randkowa-Naprawdę nie pasuje do zdjęcia.

1967: Więcej Monkees, Monkees

Pierwotnie utworzone w celu sfałszowania Beatlesów dla sitcomu NBC, Monkees skończyło się tak uniirenowo popularne, że sprzedali mnóstwo płyt. Drugi album studyjny grupy, Więcej Monkees, Byłby ich najbardziej udany, na szczycie list przebojów przez 31 kolejnych tygodni i idąc pięcioosobową platyną.

1968: Czy jesteś doświadczony?, Doświadczenie Jimi Hendrix

Rok wcześniej odrzucił „The Star-Spangled Banner” w Woodstock, Jimi Hendrix wydał swój debiutancki album, Czy jesteś doświadczony?, Natychmiastowe uznanie handlowe i krytyczne. A jeśli słyszałeś nawet kilka sekund pracy z progiem faceta, ma to doskonały sens.

1969: In-A-Gadda-Da-Vida, Żelazny motyl

Zaledwie pół dziesięcioleci wcześniej, najpopularniejszym albumem roku był ścieżką dźwiękową do filmu dla dzieci, ale do Summer of Love Smbuses przeszedł na 17-minutową eksplorację kwasu Rock of the Garden of Eden, tytuł, tytuł, tytuł Pieśń In-A-Gadda-Da-Vida. Jeśli to nie da dobrego punktu na intensywność i celowość rewolucji kulturalnej epoki, nic nie będzie.

1970: Most nad wzburzoną wodą, Simon i Garfunkel

Paul Simon I Art Garfunkel Notorycznie spędzili dużo swojego krótkiego czasu jako wybitny na świecie duet ludowy Butting Heads. Na szczęście dla nas wszystkich, zanim niezgoda zmusiła ich do oddzielnych sposobów, wydali swój piąty i najbardziej udany album, Most nad wzburzoną wodą.

1971: Jezus Christ Superstar, różni artyści

Podobnie jak syn marnotrawny, Ameryka była gotowa powrócić do muzycznego stada płyty dopiero po pewnym czasie, w którym pozbawili się uwodzicielskich piosenek psychodelicznego rocka. Po zdobyciu smaku trudniejszej muzyki podczas pobytu na manowce, powrót do Broadway Fold był z Jezus Christ Superstar, Sir Andrew Lloyda Webbera zuchwałe opowiadanie historii Chrystusa.

1972: Zbiór, Neil Young

Kanadyjska piosenkarka ludowa Neil Young Wpadł w zmęczenie amerykańskiej młodzieży z konfliktem w Wietnamie o jego subtelnie antynarodowy czwarty album studyjny, Zbiór. Chociaż krytycy początkowo nie byli zakochani w płycie, dobrze się sprzedał i od tego czasu powszechnie uważa się za wielki album wszechczasów.

1973: Świat to getto, Wojna

Sygnalizowanie stale rozwijających się gustów w kraju był sukcesem Świat to getto, Piąty album z Funk Band War z Long Beach. Piękna mieszanka jazzu, duszy i psychedelii nosiła centralną tezę albumu, że planeta jest jednocześnie pomieszana i piękna.

1974: Żegnaj Żółta Ceglana Drogo, Elton John

Scenariusz Elton John's Długoletni partner kreatywny Bernie Taupin, Żegnaj Żółta Ceglana DrogoUtwór tytułowy to aluzja do głównej arterii Oz i metaforę chęci powrotu do prostszych czasów. Teksty odwołują się także do psów, sów i „napalonej ropuchy” dla wszystkich miłośników zwierząt.

1975: Największe hity, Elton John

Może wydawać się hubrystyczne posiadanie największych hitów w wieku 27 lat, ale jednego z niewielu artystów Eltona Johna, którzy mogliby wspierać ten hubris z talentem. Pomogło to również, że do 27 roku był już w stanie spakować Największe hity Z certyfikowanym Bangersem, takim jak „Twoja piosenka”, „Daniel”, „Crocodile Rock” i „Rocket Man (myślę, że to będzie długi, długi czas)."

1976: Frampton ożywa!, Peter Frampton

Album mógł zostać wezwany Frampton ożywa!, Ale każdy, kto go słuchał Peter Frampton's gitara. Nadal czekamy, aż ktoś bardziej naukowo zastanowił się, aby wyjaśnić, w jaki sposób dmuchanie powietrza do rurki wygłasza instrumentację sznurkową.

1977: Plotki, Fleetwood Mac

Trudno jest zrobić coś tak prostego, jak zrobienie kawy z byłym po rozpadzie, więc dla Stevie Nicks I Lindsey Buckingham odłożyć uraz z ich świeżego podziału i nagrywania Plotki-Nie tylko spójny album, ale także najlepiej sprzedający się i nagradzany jeden-jest niczym innym jak heroicznym osiągnięciem.

1978: Gorączka sobotniej nocy, Bee Gees (ścieżka dźwiękowa)

Kiedy myślisz o kwintesencji dyskotek John Travolta wskazując na niebo na Gorączka sobotniej nocy plakat. A kiedy myślisz o kwintesencji disco, nie może to być nic oprócz „Staying Alive” Bee Gees, pierwszej piosenki na przebojowej ścieżce dźwiękowej filmu.

1979: 52Nd Ulica, Billy Joel

Pomimo Billy Joel Pięć wcześniejszych albumów zawierających hity, takie jak „Piano Man” i „Tylko Good Die Young” 52nd Street był pierwszym pianistą Bronksa, który uderzył numer jeden na listach przebojów. Dopasowałby wyczyn trzy razy w nadchodzących latach.

1980: Ściana, Pink Floyd

U.K.Najważniejszy anty-establishmentowy rock Act wyprzedził się Ściana, Operowy podwójny album, który dotyka II wojny światowej, brytyjskiego systemu szkolnego, uzależnienia i antyfaszyzmu. I na prawdziwą podróż, koniecznie sprawdź film towarzyszący albumowi.

1981: Cześć niewierność, Reo Speedwagon

Z geniuszem gry słów godnej samego barda, Cześć niewierność bezczelnie wypacza audiofilski termin „wysoka wierność” w coś w rodzaju powitania niewierności. I, jak wie każdy fan rocka, muzycy mają reputację oszukiwania swoich małżonków.

1982: Azja, Azja

Na początku lat 80., jeśli chodzi o zespoły kontynentalne, w mieście były tylko dwa nazwiska: byłeś albo drużyną Asia lub Team Europe. Azja rozstrzygnęła spór o to, kto był numerem jeden, zanim zaczął się od debiutanckiego albumu, również nazywany Azja, i uhonorował Roger Dean's kultowa okładka.

1983: Kryminał, Michael Jackson

Michael Jackson Solo Pivot został osadzony w kamieniu Quincy Jones-Wyprodukowany szósty album, Kryminał. Trudno przecenić, jakie zjawisko kulturowe był wówczas album, ale jego dwuletnia dominacja wykresu i 33x Sprzedaż Platinum są przyzwoitym wskaźnikiem.

1984: Kryminał, Michael Jackson

Poza kultowym utworem tytułowym i równie kultowym towarzyszącym teledyskiem, KryminałSukces meteoryczny został zwiększony przez „Beat It”, „Billie Jean” i garść innych wszechczasów Jackson Classics w swoich rowkach. Tego rodzaju pomaga wyjaśnić cały czas spędzony na. 1.

1985: Urodzony w U.S.A., Bruce Springsteen

Choć często jest to przywłaszczone do patriotycznych przedsięwzięć, siódmy album szefa, Urodzony w U.S.A., to właściwie mroczna kontemplacja kraju gnijącego od wewnątrz. Album był znaczącym sukcesem, a klient jest zawsze dobrze, jeśli te piosenki sprawiają, że ludzie chcą machać flagą, niech tak będzie.

1986: Whitney Houston, Whitney Houston

Co jakiś czas przychodzi piosenkarka, która zmusza wszystkich, odbiorców i garnitury branżowe, do zamknięcia i zwrócenia uwagi. Tak było, kiedy Whitney Houston upuściła swój debiutancki album, odpowiednio zatytułowany Whitney Houston. Choć powoli nabiera rozpędu, stał się albumem roku, idź 13x platynę i, co najważniejsze, wprowadzić świat jednym z najlepszych, aby zdobyć tytuł „Diva."

1987: Śliskie kiedy mokre, Bon Jovi

Wygląda na to, że każdy inny album z tej epoki poszedł na podwójną trasę Entender po wyborze tytułu. Bon Jovi's najbardziej udany album poparł Śliskie kiedy mokre Word -Glay z grupą klasycznych piosenek słyszanych w domach bractwa i barach karaoke na całym świecie.

1988: Wiara, George Michael

Zanim Limp Bizkit stwierdził, że „wiara” za własną ze swoją wzorową okładką w 1997 roku, George Michael odniósł trochę sukcesu z samą piosenką. Z wokalem Michaela wspieranym przez nienaganny Bo Diddley pokonać, Wiara Tytułowa piosenka przeniosła album na szczyt list przebojów '88.

1989: Nie bądź okrutny, Bobby Brown

W 1989 roku Beastie Boys wypuścił Butik Pawła, Madonna upuszczony Jak modlitwa, Pixies dał nam Doolittle, i wydała się de la soul Trzy stopy wysokości i rosnące. Ameryka powiedziała: „Są fajne i wszystko, ale obecnie jesteśmy w nowej fazie Jack Swing” i kupiliśmy Bobby Brown album Nie bądź okrutny Zamiast.

1990: Rhythm Nation Janet Jackson 1814, Janet Jackson

Nie martw się. Nie musisz słuchać Rhythm Nations Janet Jackson 1 Poprzez 1813 cieszyć się Rhythm Nation Janet Jackson 1814. Po prostu pchnij grę, niech Janet Jackson serenaduj cię i poszukaj podsumowania Wikipedii innych, jeśli się zgubisz. Na boku żartowanie, ten album dał nam hity takie jak „Miss You Much”, „Escapade” i tak, „Rhythm Nation."

1991: Mariah Carey, Mariah Carey

Z jednej strony, Mariah Carey jest jednym z tych rzadkich debiutanckich albumów, które nie tylko brzmi świetnie, ale na zawsze zmienił krajobraz muzyczny. Z drugiej strony, gdyby nigdy nie wprowadził świata Mariah Carey, Nadal nie cierpielibyśmy z powodu prób każdego wokalistki hymnu narodowego, aby dopasować ją do jej pięcioktańskiego zakresu.

1992: Niektórzy dali wszystkie, Billy Ray Cyrus

Chociaż ponury tytuł Niektórzy dali wszystkie nawiązuje do żołnierzy i ich poświęceń, sentymentalny tor nigdy tak naprawdę nie jest związany Billy Ray Cyrus ' Fani. Zamiast tego jego sukces albumu całkowicie opierał się na głupkowatej gimnazjalnej lekcji tańca „Achy Breaky Heart."

1993: Ochroniarz, Whitney Houston (ścieżka dźwiękowa)

Po długiej przerwie ścieżka dźwiękowa po raz kolejny znalazła się w listach przebojów, tym razem Ochroniarz, Whitney Houston i Kevin Costner romans. Krytycy przesłali film, ale to nie zniechęciło klientów do zbierania nowego klasy Houston klasy.

1994: Król Lew (Ścieżka dźwiękowa)

Wierzchołkiem renesansu animacji Disneya było opowiadanie Mała wioska w Serengeti. Ścieżka dźwiękowa Elton John z Elton John była pełna hitów-i podczas „Circle of Life” i „Can You Feel the Love Tonight?„Dostałem większość fanfar, wszyscy wiemy, że„ Hakuna Matata ”była tajnym silnikiem za Król Lew Sukces Soundtrack.

1995: Pękany widok z tyłu, Hootie i Blowfish

Darius Rucker nie ma wystarczającego szacunku. Mężczyzna przeszedł z zespołu, który współpracował Bob Dylan i opublikuj najlepiej sprzedający się album z '95, Pękany widok z tyłu, A ludzie nadal nazywają go „hootie”?

1996: Zrobiła mała pigułka, Alanis morissette

Szkoda, że ​​tak monumentalna zmiana albumu została przyćmiona przez ujawnienie, że napisano o tym, że jego przełomowa piosenka „You Youeughta Know” Pełny dom Wujek Joey. Mam nadzieję, że historycy muzyki będą mieli litość Alanis morissette i dać Zrobiła mała pigułka jest właściwy.

1997: Przyprawa, ostre dziewczyny

Zanim testy osobowości Myers-Briggs posortowały nas wszystkich na 16 odrębnych typów osobowości, można było zaklasyfikować jedynie jako przerażające, dziecko, eleganckie, sportowe lub imbirowe. Te odmiany przyprawy i ich reprezentatywne dziewczyny szturmowali świat Przyprawa w '97.

1998: Tytaniczny (Ścieżka dźwiękowa)

Kiedy się nad tym zastanowić, ten „King of the World” Front of Boat przesuwa się z Tytaniczny To, że ludzie robili cały czas pod koniec lat 90. był oryginalnym „deski” i jednym z najwcześniejszych fizycznych memów współczesnej epoki. Chodzi o to, że jeśli ta romantyczna tragedia dużego statku była wystarczająco mocna, aby uruchomić tę modę, nie powinno dziwić, że sprzedał również ładunek ścieżek dźwiękowych. Włączenie Céline Dion's Smash Hit „My Heart Will On” prawdopodobnie też nie zaszkodziło.

1999: Tysiąclecie, Backstreet Boys

Otwarcie Salvo z Millennial Boy Band Era zostało zwolnione przez niektórych facetów o imieniu AJ, Howie, Nick, Kevin i Brian, a świat jeszcze nie odzyskał. Sparing Beatlemania dla nowego pokolenia, trzeci album studyjny Backstreet Boys, Tysiąclecie, przejął świat i umocnili swoje miejsce w pop -grupy Panteon.

2000: Nieskrępowany, NSync

Nikt nie zostaje King of the Hill na zawsze, a dominacja chłopców z Backstreet była obalona przez grupę śpiewających marionetów prowadzonych przez ramen Justin Timberlake. Nieskrępowany Poszedłem 11x platyny i zmusił nas wszystkich do powiedzenia „pa, pa, pa” do czasu przed usłyszeniem tych piosenek w radiu 24/7.