Czasami, po długim dniu, wszystko, co chcesz zrobić. Nawet jeśli wiesz, że wszystko jest fałszywe-nawet jeśli wiesz wszystko w telewizji, od postaci po sytuacje, jest starannie scenariuszem, telewizor godna krzyku jest nadal mile widzianym rozproszeniem uwagi. A chłopcze, na tym froncie, z pewnością dostarczył 2018.
Od emocjonalnie naładowanych rutyn tańca (W Filadelfii jest zawsze słonecznie) na niefortunne zjazdy rodzinne (Opowieść służącej) Aby zgubić śmierć (uh, prawie każdy program), oto najczęściej szarpania łez, które były emitowane na małym ekranie w 2018 roku. Więc czytaj dalej i płacz dalej. Tylko upewnij się, że tkanki są bliskie. (Także i to powinno być oczywiste-Na każdym kroku są spoilery.)
Hilu Miniseries powrócił z nieoczekiwanym (miało to być jednorazowe), ale bardzo doceniał drugi sezon i pochylił się jeszcze mocniej w ciemnym, bolesnym bicie serca każdego skryptu. Wydawało się, że program postanowił przełamać nasze serca na nowe sposoby co tydzień, ale wybitny moment był w czerwcu ( Elisabeth Moss) w końcu może zobaczyć swoją córkę, Hannah (Jordana Blake), po raz pierwszy, odkąd oboje rozdzielili się w odcinku pilotażowym.
Jako członkowie publiczności wiemy, że Hannah jest tym, co sprawia, że June idzie perspektywa zobaczenia i uratowania jej córki, jest jedyną nadzieją, na którą może się przywiązać w nowym świecie, który pokonuje ją na każdym rogu. Wchodząc na tę scenę, już jesteśmy świadomi emocjonalnego znaczenia.
Ponadto my i June sama wiedzmy, że zjazd będzie krótki i że znów zostaną rozdarte od siebie. To, co sprawia, że ta scena jest tak bolesna, jest obserwowanie, jak June pracuje tak ciężko, aby być silnym dla jej córki. Ponieważ Moss jest tak niesamowitym aktorem, a serial jest zastrzelony z tak wykwintnymi, ekstremalnymi ujęciami, jesteśmy w stanie tak wyraźnie zobaczyć ból w czerwc ten moment. Moment, w którym Hannah zostanie zabrana z czerwca, jest tak wpływowy, że obserwowanie było tak samo wpływowe.
Bojack jeźdźca Nadal jest jednym z najbardziej innowacyjnych, dobrze napisanych programów w telewizji, a ten odcinek („Free Churro”) bierze ciasto pod względem perfekcji podejmowania ryzyka. Cały odcinek to Bojack (wyrażony przez Will Arnett) Wygłaszając przemówienie na pogrzebie swojej matki i, podobnie jak sam program, płynnie przesuwa klapy między i czasem splatają razem żłośne prawdy i zabawne punki. Jak każda dobra tragedia, najtrudniejszy moment uderzający w kulminację.
Po długim randzie niewłaściwych żartów i komentarzy, BoJack w końcu uważnie mówi o swojej matce. „Moja matka zrozumiała, jak to jest poczuć całe twoje życie, z wyjątkiem tych chwil, tych bardzo rzadkich krótkich przypadków, w których nagle pamiętasz… możesz pływać” - mówi ” - mówi. BoJack kontynuuje komentując, jak rozumiał szczęście tylko, oglądając, jak działało w telewizji (punkty dla meta-komendy) i jak nawet w sitcoms szczęście jest ulotne, ponieważ programy wymagają konfliktu. „Ale nie ma nic bardziej realistycznego. Nigdy nie masz szczęśliwego zakończenia, ponieważ zawsze jest więcej, zgaduję, dopóki nie jest.„A teraz pozwalamy płynąć wodociągom.
Drugi sezon tej serii Netflix miał swoje wzloty i upadki, ale ten odcinek („AKA Three Lives and Counting”) żyje w poprzednim. Kilgrave (David Tennant) powraca, co może czyni go tak wyróżniającym się i Jessica Jones (Krysten Ritter) mieć niezaprzeczalną chemię na ekranie, choć gwarantowaną toksyczną chemią.
Kilgrave przybywa na początku odcinka jako figura wyobraźni Jonesa-manifestacja jej winy (za zamordowanie kogoś) i nienawiść do siebie. Całe trzydzieści siedem minut to piękne, bolesne przedstawienie traumy i jest idealnie skonfigurowane, gdy Kilgrave mówi Jonesowi: „Będę też w twoich snach. Jestem w tobie na zawsze: „Kiedy próbuje oderwać jego obecność w wyniku braku snu.
Każdy, kto jest nawiedzony przez sprawcę, słyszy tę linię i jest gotowy, aby ich serce wyrwał. I tak właśnie dzieje się na końcu, ale jest to zrobione w tak wzmacniającym, poruszającym drodze. Jones prowadzi kolejną rozmowę z Kilgrave, która po raz kolejny doskonale oddaje sposób, w jaki sprawca mieszka w twoim umyśle i odgrywa rolę adwokata diabła; Mówi, że jest wystarczająca, mówi jej, że nie jest, Ets i tak dalej. To jest w tyłek z własną wartością na stole. Gdy patrzy na światła miasta-które widzimy nad jej odbiciem w oknie, w najbardziej nawiedzonym pojedynczym strzale w 2018 roku mówi Kilgrave: „Mogę się kontrolować siebie. I to czyni mnie silniejszym niż kiedykolwiek.„Z tym nie ma, podobnie jak nasza zdolność do pozostania złożonym.
Jeśli jest jeden program, który bierze ciasto na punkty płaczące, to ten dosłownie wynaleziony w jedynym celu, abyśmy wypłacali oczy. Co zrobiliśmy z tymi pisarzami, którzy sprawili, że chcieli nas tak bardzo zranić? Odcinek o nazwie „Numer One” wydaje się naprawdę mieć go dla widzów; Koncentruje się na bolesnej historii Kevina (Justin Hartley) Gdy zmaga się z używaniem substancji i bagażu emocjonalnym.
Odbywa się seria małych tragedii, ale ta, która najbardziej skręca nóż, jest to, że zdaje sobie sprawę, że stracił naszyjnik, który dał mu zmarły ojciec. Wraca do domu kobiety, z którą właśnie spał (coś, co zrobił, aby ukraść jej pigułki na receptę) i krzyczy dla niej w kółko na trawniku. Cała scena naprawdę po prostu Kevin krzyczy o pomoc w ogóle i trwa to wystarczająco długo, abyś mógł podzielić się jego poczuciem agonii.
Nienagannie napisany i wykonany dramat bawił się naszymi sercami przez cały ten sezon, szczególnie z historią XO (Andrea Navedo) zdiagnozowanie raka. Czwarty sezon zbliżył nas również do Alby (Ivonne Coll) Podróż otrzymania u.S. Obywatelstwo, coś, czego chciała od dłuższego czasu. W tym odcinku („Rozdział siedemdziesiąt dziewięć”) te dwie linie fabularne łączą się na być może najbardziej emocjonalny moment sezonu.
XO jest w tym momencie bardzo chory, ledwo może chodzić i jest podłączony do wielu toreb i IV. Będąc petardzią, nalega na dołączenie do Alby i Jane (Gina Rodriguez) na ich podróż do ciebie.S. Usługi obywatelskie i imigracyjne do testu obywatelskiego Alba. Przybywają bez większego czasu, a ponieważ Xo nie może iść dobrze, mówi im, żeby biegli przed nią. Strażnik informuje Alby i Jane, że są dwa kilka minut za późno i dlatego Alba nie może przystąpić do testu. Właśnie wtedy, gdy wszelka nadzieja wydaje się zagubiona, Xo walczy z dróg i broni matki. Kiedy strażnik też jej odmawia, otwiera sweter i odsłania wszystkie torby, rurki i igły podłączone do niej. Strażnik próbuje odwrócić wzrok, ale Xo nie pozwala mu i nie zatrzymuje się, dopóki nie zgodzi się wpuścić Alby. Po sezonie obserwowania, jak Xo zmaga się z byciem słabym fizycznie, widząc, jak jest wrażliwa z tego powodu, podczas gdy bycie tak silnym emocjonalnie jest naprawdę łzami.
Najnowszy i najgorętszy dramat HBO z pewnością nie był lekki na chwilach grawitacji. Ale nic nie uderzyło mocniej niż w finale sezonu, kiedy Kendall Roy (Jeremy Strong), syn Scion Logan Roy (Bryan Cox), wpada w uścisk jego taty, w końcu otrzymując ojcowskie uczucie.
W delikatnym momencie zarabia się po żmudnym, pełnym dramatu odcinku, w którym Kendall opuszcza ślub po publicznym, pasywnym agresywnym feudie z Logan. Kendall musi prowadzić, ponieważ wozidłowiec na wyżywienie nie jest wysoko na kokainie, ale raczej ketamina (Downer), a on kończy się z mostem i wpadając na rzekę. Próbuje uratować kelnera, ale zawodzi, a potem po prostu wraca na ślub.
Sam w sobie akt jest nikczemny (zabójstwo pojazdów w najlepszym wypadku), ale tym bardziej fakt, że Logan przychodzi do jego syna i oznacza, że „zajmie się tym”. Tak więc naprawiają. I pomimo przerażającej natury sytuacji, nadal przywołuje empatię dla Kendall, gdy widzimy, jak włamuje się do szlochu i wycofuje się do dziecięcej postaci, gdy pochyla się na ojcu.
Niedawno wydane cztero-odcinkowe dokuserie sprowadza nas za sceny trasy Ariana Grande „Dangerous Woman”. Pierwsze trzy odcinki są w większości zabawne i zabawne i dają nam wewnętrzne spojrzenie na codzienne życie charyzmatycznego sensacji. Ostatni odcinek odnosi się do ataku terrorystycznego, który miał miejsce na jej koncercie w Manchesterze w Wielkiej Brytanii, który pozostawił 23 martwych i 139 rannych, z których najważniejsze były dzieci.
Grande napisał list otwarty i wydał go w tym odcinku. Wyraża jej smutek z powodu okropnej tragedii, a ostatecznie mówi, że chociaż nigdy nie zrozumie ani nie będzie w stanie pokonać tego, co się wydarzyło, miłość, którą ludzie z Manchesteru pokazali jej, inspiruje ją do poruszania się, kochania i kochania i nie pozwolić nienawiści wygrywać.
Po liście otrzymaliśmy pełny, na żywo występ Grande śpiewający „Somewhere Over the Rainbow” na koncercie po ataku. Jej potężny głos jest często wystarczający, aby doprowadzić jednego do łez, a emocje jest maksymalizowane tylko przez wielką łzanie podczas przedstawienia. Rozbija się w chwilach, ale zawsze wytrwa i nadal uderza w każdą nutę doskonałym boiskiem. Elokwentnie zawiera jej przesłanie, aby śpiewać w czasach ciemności, a podczas oglądania go pozostało mnóstwo łez. AE0FCC31AE342FD3A1346EBBB1F342FCB
Powiedz, co chcesz o 2018 roku, to rok dał nam ponowne uruchomienie Dziwne oko dla prostego faceta-nowa i ulepszona wersja zatytułowana Dziwne oko. To wyzwanie, aby przejść przez jeden odcinek tego programu bez płaczu, ale „do gejów lub nie zbyt gejów” to odcinek, który naprawdę doprowadził ludzi do kolan.
W tym odcinku załoga zamierza przerobić AJ Brown, słodki młody mężczyzna, który stracił ojca i pozostaje blisko macochy. Nigdy nie był w stanie powiedzieć ojcu, że był gejem, zanim minął, i żyje z tym żalem. Teraz decyduje, że z pomocą Fab Five wyjdzie do swojej macochy. To wszystko kończy się imprezą domową, na której AJ zaprosił swoich przyjaciół, partnera i macocha. Jest wyraźnie bardzo zdenerwowany, ponieważ wyraził swoją niepewność co do tego, jak otrzyma wiadomość, ale kiedy powie jej swoją prawdę, natychmiast przyjmuje i obejmuje go. Jest to niesamowicie szczere i sugerujemy oglądanie go samotnie lub z ludźmi, których nie przeszkadza brzydkie.
Tak, już rozmawialiśmy Opowieść służącej, Ale, jak wcześniej dotknął, sezon był tak niszczycielski, że zasługuje na dodatkowe relacje. Odcinek „After” stawia Moirę (Samira Wiley) W centrum coś, co program powinien robić częściej. (Wiley jest niezwykle utalentowanym aktorem, a czasami wydaje się, że prowadzenie show nie w pełni wykorzystują swoje talenty.)
W tym odcinku dowiadujemy się, że przed wojną była w związku. Retrospekcje pokazują nam, jak skończyły razem i jak głęboko zakochują się. W chwili obecnej obserwujemy, jak Moira wykopuje kanadyjskie dokumenty rządowe, próbując wyśledzić swojego partnera. W końcu natknie się na graficzne zdjęcie swojego kochanka, martwe na ziemi z ranami pocisków. Jak zwykle, Wiley daje oszałamiającą, surową wydajność, ponieważ całkowicie się rozpadła, patrząc na to, czego obawiała się-i głęboko wiedziała. Baw się dobrze, dmuchając nos po tym.
Wydaje się, że ten program postawił na swoich widzach przekleństwo, dzięki czemu płacimy za każdym razem, gdy Annalise (Viola Davis) płacze. (A może dlatego, że Davis jest tak przekonującym, utalentowanym aktorem? To zdecydowanie to.) Dziewiąty odcinek czwartego sezonu („He Is Dead”) czerpuje paralele z jednej z najbardziej emocjonalnych scen serialu, w którym widzieliśmy retrospekcję tego, jak Annalise tragicznie straciła swoje dziecko w wypadku, gdy była w ciąży.
W „on jest martwy”, przypominamy sobie o tej tragedii, kiedy Laurel (Karla Souza) rodzi, a jej syn jest natychmiast zabrany. Annalise przychodzi, aby pocieszyć ją w szpitalu i podaje jej zdjęcie jej dziecka. To jest oddzwonienie do tego, kiedy Annalise trzymała swoje martwe dziecko w ramionach, a pielęgniarka zrobiła zdjęcie, które nadal ma Annalise. Teraz to Laurel leży w łóżku szpitalnym i szlocha nad dzieckiem, które straciła. Dwaj sięgają do siebie i trzymają Hands-a Moment, który wydaje się mały, ale oczywiście jest znaczący dla fanów. Zarówno Annalise, jak i Laurel są silnymi postaciami kobiecymi, które ciężko pracują, aby sprostać twardym zewnętrznym zewnętrznym, więc widząc, jak są wrażliwe na siebie, pozostawia emocjonalny wpływ na widza.
Czwarty sezon tego cudownie przezabawnego programu zapewnił więcej sentymentalnych chwil niż w poprzednich sezonach i nie jesteśmy z tego powodu źli; Seria dobrze nosi serce. David (Dan Levy) w szczególności jest bardziej trójwymiarowy w tym sezonie, gdy zagłębia się w zaangażowany związek i zaczyna zawieść ściany wykonane z sarkazmu, które chroniły go i reprezentowały go w przeszłości.
W odcinku zatytułowanym „The Olive Branch” David naprawdę stara się, ale jego duma z linii dla swojego chłopaka, Patricka (Noah Reid), wykonując dla niego rutynę tańca/synchronizacji warg. Jakby nie było to wystarczająco urocze, ta piosenka jest tą samą piosenką, którą Patrick śpiewał akustyczną wersję Davida kilka odcinków: „The Best” autorstwa Tiny Turner. David w pełni zobowiązuje się do tego, a scena pozwala nam oglądać całą piosenkę. Jest zbyt uroczy na słowa i z pewnością zamieni cię w śmiech.
Zawsze słonecznie jest jednym z niewielu programów na antenie, który był w stanie przetrwać bez uncji szczerości. I było to w stanie to zrobić trzynaście pory roku, nie mniej. Jednak pisarze zaryzykowali i upuścili dawkę prawdziwych emocji podczas odcinka Maca (Rob McElhenney) Wychodzi do jego ojca.
Mac nie może znaleźć słów, których potrzebuje, aby powiedzieć ojcu, że jest gejem, więc postanawia to zrobić przez taniec. To, co jest w tym niesamowitym Zawsze słonecznie w tym momencie mógłby łatwo pochylić się na komedię; W końcu to robią najlepiej. Ale zamiast tego dostarczyli pięciominutową, skrupulatnie strzelaną scenę taneczną między Mac a profesjonalna baletnica Kylie Shea, Wszystko osadzone w melodii Sigur Ros-The Musical Maestros z „Sad.„To taniec współczesny między nimi, który podobno McElhenney spędził miesiące, a powiedzenie, że poruszanie jest niedopowiedzeniem.
Możesz łatwo płakać w całości, ale jednym szczególnie potężnym momentem jest to, że ojciec Maca, niezdolny do zaakceptowania homoseksualizmu jego syna, wychodzi. Mac ma złamane serce, ale jego partner taneczny pociecha go i ostatecznie kończą taniec. Jest brutalnie uczciwy i wywołuje surowe emocje, a fakt, że serial nigdy wcześniej nie był poważny, sprawia, że uderza go jeszcze mocniej. Nie płaczemy-Jesteś płacz!
Jeśli szukasz intensywnego programu, który będzie cię w kawałkach, Ostre przedmioty jest dla Ciebie. Amy Adams Daje niesamowity występ jako Camille Preaker, kobieta nawiedzona przez jej traumatyczną przeszłość. Krzywdzi się wycinaniem (stąd tytuł serialu) i jest stale ubrana głowa do stóp do głów w czarnej odzieży, aby ukryć swoje blizny, pomimo życia w południowym upale. Wszystko w tym programie wywołuje ból i emocje, ale wyróżniając się momentem, gdy Camille pozwala się raz widzieć.
Sama sytuacja nie jest doskonale śpi z młodszym mężczyzną, który jest oskarżany o morderstwo, ale po raz pierwszy ktoś oferuje jej chwilę ulgi, gdy mówi, że chce zobaczyć jej blizny i całuje je czule. Nie tylko zrzuca ubrania, ale także zrzuca emocjonalną zbroję, którą miała do tej pory. Dla każdego, kto zna samookaleczenie i piętno, ta scena da ci dreszcze. I nawet dla tych, którzy nie są, jest to piękne przedstawienie chwilowego wyzwolenia traumy, na które każdy mógłby płacić.
Hit Freeform, dramat z branży magazynowej dokładnie wie, co to jest, i nie próbuje być niczym więcej; To jest największa siła serialu. Jest świadomy, jak to jest tandetne, i pochyla się prosto w serze, pozwalając nam zrobić to samo i jeść wspomniany ser. Z daleka niektóre rzeczy mogą nie wydawać się warte płaczu, ale pisarze Bold typ fachowo stworzył świat, który zaprasza widzów do płakania nad „głupimi” rzeczami.
Przykładem tego jest KAT (Aisha Dee) i Adena (Nikohl Boosheri) zerwać. To mała chwila, ponieważ obie postacie cicho doszli do wniosku, że ich partnerstwo już nie działa. Naprawdę trafia do domu dla każdego, kto doświadczył namiętnej miłości, która prowadzi kurs (więc większość ludzi), a scena trwa idealną ilość czasu na łzy w twoich oczach, ale nie tak bardzo, że ty „Ponad to, zanim te dwie postacie są.
Jako dramat, ten program zwykle dąży do komedii, a nawet części, które zagłębiają się w dramat, zwykle nie są łzami. Scena, kiedy Ruth (Alison Brie) i Debbie (Betty Gilpin) Wreszcie krzyczeć wszystko, co powstrzymywali przez cały sezon. Ruth jest w szpitalu, ponieważ Debbie zraniła ją podczas meczu zapaśniczego i jest oczywiste, że to nie był wypadek. Debbie odwiedza ją, aby zobaczyć, jak sobie radzi, a napięcie w pokoju jest namacalne. Oglądanie chwil prowadzących do werbalnej walki, jesteś tak samo gotowy, jak te dwie postacie, aby stać się emocjonalne. Kiedy łzy zaczynają się rozwijać w obu oczach, gdy dochodzą do rdzenia tego, co je je i ich związek przez cały czas, zobaczysz własną wizję.
W czternastym sezonie, Chirurdzy wciąż sprawia, że się dławiamy. Nadal sprawia, że wierzymy, że prawie każdy pracownik Grey Sloan Hospital skończy w dziwnym wypadku, który prowadzi do ich umierania, albo prawie umierających w szpitalu, w którym pracują. Realistyczny? Eh. Warto płakać? Ogromne tak.
W 23 odcinku najnowszego sezonu, kwietnia (Sarah Drew) zostaje wniesiony do Grey Sloan po wypadku samochodowym. Jest zamrożona i nieprzytomna, więc nie wygląda dobrze. Zespół jest w stanie przywrócić swoje bicie serca, ale nie może jej obudzić. Jackson (Jesse Williams) przychodzi z nią porozmawiać i wtedy otwierają się wrota. Błaga ją, żeby wróciła do niego, nawet wzywając Boga (jest znanym ateistą) w pewnym momencie. To jedna z najlepszych prac Williamsa, która działała, i doprowadzi cię do kolan.
Jak każda wysokiej jakości seria horrorów, Hill House u podstaw traumy jest. W tym przypadku chodzi o traumę rodzinną, najbardziej powiązaną ze wszystkich. Finał sezonu pokazu przynosi nam wspaniały zwrot akcji, ale sprowadza także całe rodzeństwo Crain do tego samego pokoju (tajemniczy czerwony pokój), gdzie są w stanie się nawzajem konfrontować. Czerwony pokój daje im koszmary, które harfują ich najgłębszy wstyd i poczucie winy, a kiedy się obudzą, są gotowi wybaczyć. Ta ciepła scena pojawia się po ponurym sezonie pełnym śmierci i horroru, a kontrast uderza mocno. Daje ci jedną z tych „pojedynczych, wspaniałych łzy spływających po twoim policzku”, z których wszyscy moglibyśmy używać od czasu do czasu.
Po rozprysk z pierwszym sezonem, Drodzy biali ludzie przyszedł jeszcze silniejszy w drugim. Pierwszy sezon był myślicielem; Drugi sezon był szarpaniem łez. Przedostatni odcinek dał nam więcej historii wiodącej kobietę, Samowi (Logan Browning). Do tego momentu Sam zawsze był prezentowany jako ktoś, kto nigdy się nie zatrzymuje ani nie spowalnia, ale w tym odcinku odświeżamy, co się stanie, kiedy to zrobi.
Wraca do domu po szokującej wiadomości o śmierci ojca, a w szczególnie przejmującej scenie przesiada przez jego szuflady biurowe i wspomina o ich związku. Natknie się na list, który napisał dla niej przed śmiercią, a kiedy czyta to punkt widzenia na scenę jego pogrzebu, gdzie Sam czyta list na głos. To wszystko jest bardzo wzruszające, ale moment, który sprawi, że będziesz płakać, jest, gdy kończy swoją pochwałę: „To mój tata. Wiedział, że będę miał problem z napisaniem przemówienia na jego pogrzebie, więc napisał dla mnie jeden."
Nikt nie spodziewa się, że będzie płakać Sabrina. Główne losowanie to kampowe wibracje i feministyczne tony, a nie łzy. Ale jest jeden moment, który mógłby przywrócić każdego do bycia złamanym sercem nastolatkiem z tymi samymi hormonalnymi łzami. Sabrina (Kiernan Shipka) zwykłe chłopak Harvey (Ross Lynch) Odkrywa, że jest pół-kruszką i mówi jej, że nie chce jej już widzieć. Prowadzi do domu do cioci, której ramiona się zapadają. Ciotka była tyma, która powiedziała jej przez cały czas, że tak się stanie, ale ona nie oferuje „tak ci powiedziałem.„Zamiast tego po prostu ją trzyma.
Jak wspomniano, To my Jest Pokaż, jeśli chodzi o płacz podczas oglądania, ale żaden odcinek w tym sezonie nie uderzył mocniej niż „Superbowl niedziela.„Było oczywiste z wyprzedzeniem, że patriarcha rodziny Pearson, Jack (Milo Ventimiglia) umarłby i pomyślałbyś, że to sprawi, że oglądanie będzie mniej smutne. Welp, pomyśl jeszcze raz.
Po raz kolejny ten program dowodzi, że dokładnie wie, jak bawić się naszymi emocjami. Obserwowanie, jak Jack ucieka przed ogniem w domu tylko po to, by umrzeć w szpitalnym łóżku z powodu ataku serca wywołanego dymem. Ale moment, który naprawdę płynie łzy, to wtedy, gdy widzimy jego żonę, Rebeccę (Mandy Moore), odkryj, że on nie żyje, a ona zdaje sobie sprawę, że nikt nawet nie był u jego boku. Auć! A jeśli szukasz nowego programu do oglądania, oto 13 programów Netflix, których nie oglądasz, ale powinieneś.
Aby odkryć więcej niesamowitych tajemnic o życiu najlepszego, Kliknij tutaj Aby śledzić nas na Instagramie!